Cuidadosamente curado desde 2009
Cuidadosamente curado desde 2009
febrero 24, 2011 4 lectura mínima
25 de febrero - 26 de marzo de 2010
Proyectos Subliminales
Recepción de apertura:
Viernes 25 de febrero de 2011 / 7 - 11 pm
Actuación musical a las 21 h.
CON OBRA DE EDWARD COLVER, SHEPARD FAIREY, GLEN E. FRIEDMAN, JENNY LENS, DAVE MARKEY, RAYMOND PETTIBON, JORDAN SCHWARTZ, WINSTON SMITH
Folletos, carteles, listas de canciones y más originales de Bryan Ray Turcotte
(Jodido + Fotocopiado)
Comisariada por Katherine B. Cone y Jon Cournoyer
DEMASIADO RÁPIDO PARA VIVIR, DEMASIADO JOVEN PARA DIE es una selección de fotografía, arte y efímeros de la escena Punk & Hardcore de California con énfasis en el período explosivo de finales de los 70 y principios de los 80. Esta exposición presenta a pioneros creativos que estuvieron presentes en la detonación de la escena del sur de California y cuyas imágenes ayudaron a capturar y crear sus ángulos, actitudes, música, moda y subcultura. Además, se presentarán reflexiones de otras escenas punk de California y colaboraciones contemporáneas que se inspiraron en uno de los períodos de expresión individual más potentes y relevantes en la historia de California.
Edward Colver ha sido un fotógrafo radicado en Los Ángeles durante más de treinta años creando algunas de las imágenes más icónicas de la escena punk de Los Ángeles al principio de su carrera. De forma autodidacta, publicó su primera fotografía apenas tres meses después. Como elemento habitual de la escena temprana del sur de California, se decía: "Si ibas a un espectáculo y Edward Colver no estaba allí tomando fotografías, estabas en el espectáculo equivocado". La exposición y publicación retrospectiva "Blight at the End of the Funnel" fue presentada por Cal State Fullerton en 2006 y el documental "American Hardcore" presentó muchas de sus imágenes.
Glen E. Friedman reside en la ciudad de Nueva York y es uno de los fotógrafos más venerados de su generación, y captura continuamente a individuos rebeldes de las subculturas musicales y juveniles. En 1982, fotografió, dirigió el arte y publicó la influyente revista punk "My Rules", uno de los primeros documentos completos y crónicas comercialmente exitosas de la escena hardcore punk estadounidense. A lo largo de las décadas de 1980 y 1990, capturó imágenes clásicas de punk y hip-hop de Black Flag, Minor Threat, Public Enemy, Run DMC y más, muchas de las cuales se consideran el retrato definitivo del sujeto. Desde 1997, su exposición "Fuck You All" ha viajado constantemente tanto a nivel nacional como internacional, destacando obras importantes que abarcan toda su prolífica carrera. Sus fotografías se encuentran en las colecciones de instituciones como el Museo Metropolitano de Arte, el Instituto Smithsonian y el Museo Experience Music Project.
Dave Markey y Jordan Schwartz son los fundadores del zine "We Got Power" que documentó la escena punk del sur de California a principios de los años 1980. Las fotografías posteriores que produjo capturaron de manera única este importante período. Schwartz también fue productor de Lovedoll Films y se desempeñó como agente de prensa y reservas para SST Records durante este período. Según un artículo de Rolling Stone de 1985, fue una de las últimas personas en dormir en el suelo de la ahora legendaria compañía discográfica: "Si trabajas para SST Records tienes que estar preparado para dormir en el suelo". El trabajo de Markey en cine y vídeo creó algunos de los documentos más importantes de su tiempo e incluyó colaboraciones con Sonic Youth, Raymond Pettibon, Nirvana, Mudhoney, The Ramones, Black Flag y muchos más. Sus películas han aparecido en festivales tanto nacionales como internacionales, incluida la gira de proyecciones por el Reino Unido titulada "Desperate Cinema" en 2005. Seventeen Gallery de Londres organizó una exposición individual de sus películas en 2009. Más recientemente, se incluyó una selección en la Retrospectiva itinerante internacional de Sonic Youth "Sensational Fix".
Raymond Pettibon reside en Venecia, California, y es una figura destacada en el mundo del arte internacional que surgió del mundo del punk y la ilustración de California y cuyo trabajo se encuentra ahora en las colecciones permanentes de galerías y museos de todo el mundo. Sus primeras raíces artísticas se encuentran en la música, específicamente en la escena punk rock de Los Ángeles, diseñando obras de arte para SST Records y bandas como Black Flag, The Minutemen y Sonic Youth. Ha realizado exposiciones en museos como MOCA, SFMOMA, Museo de Arte de Filadelfia, Museo Whitney de Arte Americano, Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, España y muchos más. Ha recibido numerosos premios, incluido el Premio Bucksbaum en relación con su instalación en la Bienal Whitney de 2004.
Winston Smith es un artista radicado en San Francisco cuyas raíces se encuentran en el diseño de portadas de álbumes de punk rock y las imágenes de collage. Sus primeros trabajos incluyen carátulas de álbumes para los Dead Kennedys y ha creado más de 50 portadas de discos y ha realizado numerosas exposiciones internacionales de su obra de arte durante los últimos treinta años. Last Gasp ha publicado una gran selección de su trabajo y recientemente realizó una exposición retrospectiva "Deep Dimension" en San Francisco, CA.
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